La tredicesima edizione della Biennale Internazionale di Scultura di Carrara intitolata Nient’altro che scultura. Nothing but sculpture, è stata affidata alla cura di Francesco Poli e sarà aperta al pubblico fino al 28 settembre 2008. La scelta del titolo sottolinea il carattere specifico di questa manifestazione, nata nel 1957, e ribadisce lo stretto legame tra la città e la produzione scultorea. L’esposizione concentra l’attenzione sugli aspetti più significativi e innovativi della scultura, creando una riflessione approfondita e una visione più precisa dello stato attuale di questo settore creativo, attraverso il confronto di giovani artisti emergenti con artisti di riconosciuta fama.
La Biennale si struttura in diverse sezioni. Quattro luoghi accolgono la sezione Omaggi dedicata a quattro grandi artisti: Louise Bourgeois, Mario Merz, Giulio Paolini, Pietro Cascella, le cui opere sono eccellenti esempi di concezioni diverse del fare scultura.
Nel parco della Padula sono collocate quattro grosse sculture in marmo, Eye-benches, di Louise Bourgeois, scultrice tra i maggiori artisti viventi, vera e propria icona della cultura femminista internazionale.
Per l’omaggio a Mario Merz, nella Chiesa del Suffragio, è stata riproposta, a distanza di circa quarant’anni, una storica installazione Igloo che l’artista aveva presentato in una chiesa sconsacrata a Milano nel 1972.
BOURGEOIS LOUISE Eye benches III 1996-1997, due panchine in granite nero Zimbabwe Ciascuna cm 129.5x243.8x139.7 cm Collezione dell'artista, courtesy Carlo Nicoli, Carrara Foto: Christofer Burke |
|
 |
|
L’omaggio a Giulio Paolini, nell’Aula Magna dell’Accademia, è legato alle caratteristiche specifiche di uno spazio: l’aula è infatti abitata da un gruppo di calchi di statue classiche. Questo fa sì che con l’intervento dell’artista si crei una tensione metafisica, un dialogo con il contesto, innescando una complessa riflessione estetica tra passato e presente.
L’omaggio a Pietro Cascella, scultore in pietra per eccellenza, scomparso di recente, è nella cosiddetta Sala dei Marmi dell’Accademia: lo spazio accoglie una serie di bozzetti originali in gesso di importanti realizzazioni monumentali.
Tre sezioni sono ospitate presso il Centro Arti Plastiche Internazionali e Contemporanee: La prima, La Forza attuale del marmo, è un riconoscimento dell’importanza artistica del marmo, di cui le cave di Carrara sono le maggiori produttrici al mondo; ma altresì una verifica di come oggi esso (e più in generale i materiali lapidei) sia di nuovo considerato un medium scultoreo con caratteristiche espressive, anche nell’ambito delle ricerche più innovative di molti artisti di punta. Sono presenti, tra altri, le opere degli artisti Domenico Borrelli, Gianni Caravaggio, Jessica Carroll, David Casini, Gianni Colosimo, Tony Cragg, Lara Favaretto, Flavio Favelli, Richard Long, Luigi Mainolfi, Aldo Mondino, Hidetoshi Nagasawa, Nunzio, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto, Leonardo Pivi, Marc Quinn, Mario Rizzi.
|
BALKENOL STEPHAN Untitled Tronco con figura scolpita in alto legno h. cm 180/200 Galleria In Arco, Torino |
|
|
Le Nuove statue si propone invece un aspetto rilevante e significativo della scultura: il rinnovato interesse per la rappresentazione delle figure umane (per lo più di taglia naturale, ma anche in grandi formati o minimi), sia in forma realistica che iperrealistica, ma anche deformazioni e elaborazioni dei corpi, di ogni genere. Queste statue o simulacri umani (e di animali) sono fatti non solo con materiali tradizionali (bronzo, marmo, legno, gesso, cartapesta), ma soprattutto con materiali sintetici (fiberglass, lattice, silicone, cera artificiale). Sono presenti le opere degli artisti: Stephan Balkenhol, Paolo Chiasera, Marco Del Re, Jan Fabre, Daniel Glaser & Magdalena Kunz, Antony Gormley, Paolo Grassino, Robert Gligorov, Thomas Hirschhorn, Martin Honert, Shirazeh Houshiary, Lucio Perone, Maurizio Rabino, Juliao Sarmento, Thomas Schütte, Diego Scroppo, Kiki Smith, Jan Van Oost.
La terza sezione ospitata presso il museo, intitolata Scultura come corpo vivente, più sintetica, è dedicata ad alcuni importanti lavori video, dove l’artista utilizza la tensione vitale e plastica del suo corpo (e anche di altri) come mezzo espressivo primario. Sono presenti le opere degli artisti: Marina Abramovic, John Coplans, Regina Josè Galindo, Joan Jonas, Paul McCarthy, Tony Oursler, Ene Liis Semper.
GORMLEY ANTONY Untitled 2007, Stainless steel blocks
Mimmo Scognamiglio Arte Contemporanea, Milano, Napoli |
|
|
|
La sezione In città, nell’antico Duomo di Sant’Andrea e in via del Plebiscito, strada storica di Carrara, è il principale percorso di opere all’aperto. In questa sezione si analizza il problema del rapporto fra opere plastiche e spazio urbano, con proposte articolate al di là della tradizionale concezione della scultura collocata all’esterno. Sono presenti le opere degli artisti: Salvatore Astore, Botto & Bruno, Sergio Cervietti, Riccardo Galleni, Giacomo Manzù, Luciano Massari, Eliseo Mattiacci, Matteo Peducci & Mattia Savini, Saverio Todaro, Filippo Tincolini, Jelena Vassiliev, Luca Vitone.
Scolpire il tempo Presso l’Accademia di Belle Arti sono esposte le opere di giovani artisti provenienti da alcune tra le più importanti Accademie europee.
Altra informazione
Nient'altro che Scultura
La Biennale di Carrara
|
